Esculturas de Madrid. Transparencias.

   

  La escultura "Transparencias", obra del artista gallego Manolo Paz, es un homenaje a la famosa expresión madrileña "De Madrid al cielo". Esta estructura modular de acero inoxidable está compuesta por una retícula de cubos entrelazados que apuntan hacia el cielo. 

  Se encuentra en el corazón de la Avenida de Felipe II, en el espacio intermodal situado entre las calles Narváez y Alcalá.  Mide 6,31 metros de altura y 2,16 metros de ancho y profundidad.  

  El diseño de sus cubos ascendentes incluye un sistema de iluminación que muestra tonos blancos durante el día y variaciones cromáticas al caer la noche. 

Fue instalada en marzo de 2023 para contribuir a relanzar la zona tras la remodelación de la plaza. 

Estatuas de Madrid. Eolo

Se trata de una de las obras, en este caso la diseñada por el escultor belga Paul van Hoeydonck, realizada durante el Simposium Internacional de Esculturas al Aire Libre, denominado, “Encuentros en Madrid”, que fue convocado por el Ayuntamiento en el marco de las actividades organizadas para la celebración de la Capitalidad Europea de la Cultura en 1992. En dicho Simposium, cuya primera fase tuvo lugar en 1991, se encargó a 11 artistas de prestigio internacional la realización de sendas macroesculturas, que se ubicarían, siguiendo las indicaciones de emplazamiento previamente establecidas por cada autor, en distintos lugares del parque Juan Carlos I.

 Actualmente, es una de las piezas (concretamente la nº 15) que integra la llamada Senda de las Esculturas, un recorrido artístico-didáctico por todo el parque donde el visitante percibe las vinculaciones entre el Arte y la Naturaleza, a través de una serie de creaciones de diferentes escultores que exhiben una gran variedad de propuestas estéticas.

Autores

HOEYDONCK, Paul van (Escultor)

Estatuas de Madrid. Monumento a Lucas Aguirre

   

  El monumento a Lucas Aguirre es una escultura dedicada al empresario y mecenas Lucas Aguirre, que se encuentra situada entre las calles Alcalá y O'Donell, justo al lado del edificio de las Escuelas Aguirre, institución fundada por Aguirre al servicio de la educación popular. Hoy en día, este edificio es la sede de la Casa Árabe.

  Es un monolito prismático que se asienta sobre un basamento de granito de doble grada. El pedestal, de piedra caliza blanca tiene a ambos lados sendos aletones cerrados con dentículos y en el centro la inscripción "A D. Lucas Aguirre. El Ayuntamiento de Madrid". Sobre él, el busto en  mármol del insigne benefactor con barba y mirando al frente.

  La obra fue realizada por el escultor Miguel de la Cruz Martín por encargo del Ayuntamiento de Madrid en 1900 para las Escuelas Aguirre, donde el propio escultor daba clases de dibujo. De la Cruz fue un reconocido artista con menciones de honor en diferentes certámenes artísticos, con una obra en el Museo del Prado y socio de honor de la Asociación de Pintores y Escultores en el Salón de Otoño de 1924.

Estatuas de Madrid. Cuadriga de la Aurora.

   

    Es una destacada escultura de bronce situada sobre el Palacio de Ramón Pla Monje, un edificio de estilo neogótico que hoy alberga oficinas del Grupo Planeta, antes sede de la compañía de seguros La Aurora Polar, ubicado en el Paseo de Recoletos, 4. Fue instalada alrededor de 1920-1926 como parte de la remodelación del palacio original.     

      La obra representa a una mujer joven, la diosa Aurora, guiando una cuadriga. Los caballos se muestran nerviosos y agitados, y la Aurora trata de dominarlos, adoptando una actitud tensa y serena al mismo tiempo. De manera evidente, el auriga de la composición se identifica con la empresa de seguros y representa la seguridad. La inseguridad la proporcionan los caballos que, casi desbocados, son dominados, sin embargo por el auriga. «Esta alegoría relaciona exposición plástica y la idea de seguridad». 

Estatuas de Madrid. Almirante Miguel Grau

 

   El busto fue erigido el 27 de julio de 1984 para conmemorar el 150 aniversario del nacimiento del almirante peruano Miguel Grau, quien luchó en la Guerra del Pacífico conocida como, de los Nitratos, y librada en el año 1879 entre tropas peruanas y chilenas. La victoria fue de estas últimas, superiores en número y medios, si bien encontraron una gran resistencia en el buque peruano Huascar, liderado por el almirante Grau, finalmente vencido en octubre de 1879 con el hundimiento de su nave frente a las costas de Punta Angamos y su consiguiente fallecimiento, hecho al que hace referencia la placa que acompaña a la escultura. Ésta se encuentra ubicada en una zona baja del Parque Norte.

Autores

ROLDÁN PASCUAL, Joaquín (Arquitecto)

UGARTE, Joaquín (Escultor)

Esculturas de Madrid. El beso

  

   El parque Norte - Carmen Tagle acoge esta escultura de gran tamaño realizada por Xu Hongfei, la primera obra de un artista chino instalada en Madrid. El artista cantonés la ha cedido para celebrar la llegada del Año del Dragón en 2024.

  El beso está realizada en bronce y en ella se combinan elementos de la cultura china y occidental. Hongfei juega con el volumen y la profundidad para dar forma a una pieza en la que un hombre eleva a su amada. La estatua ha sido exhibida en más de 60 lugares públicos, galerías de arte y museos de 20 países. De hecho, El beso ya estuvo en Madrid en 2020, en la plaza de Cibeles, formando parte de una exposición temporal junto a otras piezas de la colección Gorditas del maestro chino.

 Xu Hongfei nació en la provincia de Cantón y se graduó en la Facultad de Escultura de la Academia de Bellas Artes de Guangzhou, en 1990. Es presidente de la Academia de Escultura de Guangzhou y director de la Asociación de Artistas de China.

Esculturas. Alfonso XII de Aranjuez

     

  En la Plaza de la Constitución de Aranjuez, frente al Palacio Real se encuentra la estatua de Alfonso XII realizada por el escultor Eugenio Duque Duque en 1897. 

 Emplazada sobre un pedestal cuadrado de piedra blanca de Colmenar y dentro de un pequeño jardín delimitado por una valla de hierro de fundición.  

 El monarca nació en el Pardo en 1885. Reinó tras la Restauración Borbónica entre 1874 y 1885. Murió prematuramente a los 27 años víctima de la tuberculosis. 

Estatuas de Madrid. El beso.

 

  El parque Norte - Carmen Tagle  acoge esta escultura de gran tamaño realizada por Xu Hongfei, la primera obra de un artista chino instalada en Madrid. Ha sido cedida por el artista cantones para celebrar la llegada del Año del Dragón en 2024.   

   El beso está realizada en bronce y en ella se combinan elementos de la cultura china y occidental. Hongfei juega con el volumen y la profundidad para dar forma a una pieza en la que un hombre eleva a su amada. La estatua ha sido exhibida en más de 60 lugares públicos, galerías de arte y museos de 20 países. De hecho, El beso ya estuvo en Madrid en 2020, en la plaza de Cibeles, formando parte de una exposición temporal junto a otras piezas de la colección Gorditas del maestro chino.

  Xu Hongfei nació en la provincia de Cantón y se graduó en la Facultad de Escultura de la Academia de Bellas Artes de Guangzhou, en 1990. Es presidente de la Academia de Escultura de Guangzhou y director de la Asociación de Artistas de China.

Estatuas de Madrid. Francisco Pradilla

 

  Coincidiendo con el centenario de la muerte del ilustre pintor Francisco Pradilla Ortiz y con el objetivo de poner en valor y difundir su obra, el Ayuntamiento de Villanueva de Gállego, lugar de nacimiento del pintor, impulsó varias acciones entre las que se encontraba la realización un busto que pudiera ser colocado en varias ciudades de España (Villanueva de Gállego, Zaragoza, Madrid) y en Roma, buscando la interrelación de estos lugares que marcaron la vida del artista.

  Con este objetivo el Ayuntamiento de Villanueva de Gállego ofreció en donación uno de estos bustos a principios de 2022 para su instalación en uno de los lugares donde vivió Pradilla durante sus años de estancia en Madrid y así dejar constancia del vínculo del artista con la ciudad. En concreto, en el Paseo del Pintor Rosales frente a la calle Quintana.   

   El Ayuntamiento de Villanueva de Gállego donó al Ayuntamiento de Madrid una obra del escultor José Gabriel Astudillo López, consistente en un busto de carácter figurativo de Francisco Pradilla en bronce con las siguientes dimensiones 51 centímetros de alto, 20 centímetros de ancho y 20 centímetros de profundidad, sobre un pedestal de acero corten de dimensiones 130 centímetros de alto, 30 centímetros de ancho y 30 centímetros de profundidad, con una placa inscrita del donante y descriptiva del personaje.

Estatuas de Madrid. Luis Bellido y Gonzalez

  

   La escultura de bronce fundido es obra de Pedro Quesada, artista de figuración escultórica contemporánea, y representa a Luis Bellido portando unos planos del Matadero municipal. 

    Luis Bellido y González fue uno de los grandes nombres de la cultura arquitectónica de la ciudad del primer tercio del siglo XX y ejerció su cargo de Arquitecto Municipal entre 1905 y 1939, época de gran transformación de Madrid. Como se explicó en la exposición “Bellido representa, con su regeneradora propuesta de una sinceridad constructiva, un caso relevante y muy singular en el intento de renovación del panorama arquitectónico y, en particular, en sus largos años de servicio en el Ayuntamiento, un esforzado y sostenido testimonio de la responsabilidad social del arquitecto." 

  Fruto de esa labor y mirada social de la arquitectura su legado se diversificó en esas nuevas infraestructuras sociales que necesitaba la ciudad en un momento de desarrollo urbano. Nuevos parques y zonas de recreo, construcciones escolares y asistenciales, con una nueva mirada de intervenir en el patrimonio arquitectónico, son algunas de sus obras, destacando en la ciudad industrial los edificios de mercados, naves industriales y mataderos, como el Matadero municipal.

  Precisamente, el lugar donde se instala el busto es en los jardines situados frente a la Casa del Reloj, sede de la Junta de Distrito de Arganzuela, y entrada del actual Matadero Madrid, ambos edificios proyectados por Bellido. 

  Este busto a Luis Bellido servirá para honrar a este destacado arquitecto y simbolizar el recuerdo del Ayuntamiento de Madrid a un empleado municipal que dejó un excelente legado arquitectónico en nuestra ciudad.

Estatuas de Madrid. Santiago Ramón y Cajal

En 1977 se crea el Hospital Universitario Santiago Ramón y Cajal en el que se integra el Centro Nacional de Especialidades Quirúrgicas. En sus jardines se coloca la escultura encargada por el Ministerio de Trabajo a Eduardo Carretero Ferré. 

La estatua recuerda la figura de Santiago Ramón y Cajal, ilustre médico español nacido en Navarra en 1852 y fallecido en Madrid en 1934. Cursó la carrera de medicina en Zaragoza y ocupó diversos cargos en varios hospitales y universidades, especializándose en Neurohistología, disciplina en la que realizó importantes estudios que lo hicieron merecedor del premio Nóbe
l de Medicina en 1906.

Estatuas. SEPULTURA DE MIGUEL MOYA

 En el Cementerio Sacramental de San Justo (Patio de Santa Cruz) de Madrid, se encuentra la sepultura de Miguel Moya. 

   Se encargó el monumento a su gran amigo Mariano Benlliure. Este eligió como tema para configurar el monumento funerario su gran labor periodista que desarrollo y su entrega vocacional a su profesión, esculpiendo la figura de un joven linotipista, que viste un blusón largo típico del oficio, que se apoya en la base de una sencilla y robusta cruz para contemplar, con expresión melancólica, la efigie del periodista tallada en un delicado relieve sobre una losa de piedra inclinada. Benlliure, al que le unía una estrecha amistad con Moya y su familia, fundió en bronce el relieve con el perfil y se lo ofreció dedicado su la viuda.

Madrid - Monumento - Reflexiones (Los Cubos)

   

  La escultura se situa junto a la calle Princesa, en la plaza que popularmente se conoce como “plaza de los Cubos”.

  El autor denominó  a esta obra de comienzos de los años setenta como “Reflexiones”. “Los cubos” llegaría a ser un auténtico monumento urbano que desde sus orígenes aparecerá vinculado inseparablemente a un conjunto edificatorio de nuevo cuño resultado de una intervención especulativa en la ciudad. El monumento, fruto de un concurso ganado por Torner.   

   Se trata de una composición geométrica, modular y dinámica de gran tamaño, a base de sencillos cubos de acero inoxidable, atornillados interiormente y unidos por prismas triangulares (en realidad, cubos más pequeños perceptibles como prismas), que se engarzan en el espacio con una figuración compleja en libre macla evolutiva, como una explosión de rocas metálicas en todas direcciones, en apariencia de arbitraria evolución espacial pero articuladora sin embargo de los ámbitos urbanos libres de la plaza con una escalinata de escala urbana por la cual se accede a los niveles de galerías inferiores que comunican la plaza con las calles del entorno y la cercana plaza de España. El conjunto descansa sobre un podium o pedestal prismático de base rectangular integrado en el tratamiento urbano del recinto, de modo que desde él parece emanar el vuelo de los cubos que, en uno de sus bordes, se derrama sobre el hueco de la referida escalera en descenso a la galería subterránea; de ahí que muchas veces las referencias a la escultura lo sean a una cascada de cubos metálicos. 

   Es el recinto intrínseco al monumento el que hace las veces de pedestal, constituido por un enorme prisma de base rectangular adosado lateralmente al acceso escalonado a las galerías subterráneas, con pavimento de cemento y delimitado en su perímetro por un grueso muro, recrecido 0,23 m. sobre la base superior, todo él chapado con placas verticales de granito y rematado por una albardilla del mismo material a la que se ancla mediante parejas de pilarcillos una doble barandilla metálica. No obstante, el monumento se concibe como un elemento intrínseca e inseparablemente urbano segregado, o fagocitado, por los diversos elementos del escenario cívico del que parece emanar o surgir casi como una evocación geológica ligera: pavimentos, barandillas, escaleras que accedieran a una simbólica gruta urbana bajo el movimiento de los cubos volados y articulados unos a otros como una eclosión de pompas de jabón geométricas. El entorno, así configurado, es por tanto parte del propio monumento de igual manera que el grupo escultórico se apropia del entorno y es parte de su propio recinto.

Escultura. Puerta de la Ilustración

   

La Puerta de la Ilustración es una escultura urbana del último tercio del siglo XX, erigida a modo de puerta monumental. 

    Diseñada por el escultor, pintor y dibujante Andreu Alfaro en 1984. Fue encargada por el Ministerio de Obras Públicas y Urbanismo, en el contexto de las obras de construcción de la avenida de la Ilustración. En el plan urbanístico de esta vía, concebida para unir los extremos septentrionales de la autopista M-30, se contemplaba la realización de cuatro monumentos de grandes dimensiones, de los cuales sólo pudo ejecutarse la puerta. La Puerta de la Ilustración fue inaugurada en 1990.   

  La escultura se concibe como una puerta conmemorativa, bajo la cual pasa el tráfico rodado, a través de la calzada principal de la avenida de la Ilustración.

    Está realizada en acero inoxidable y mide 23 m de alto, 84 de largo y 33 de ancho. Consta de dos cuerpos paralelos, integrados, cada uno de ellos, por una sucesión de trece arcos de medio punto, separados entre sí. Son conocidos popularmente como los arcos. La altura de los arcos varía siguiendo un orden creciente o decreciente en función de su situación en uno u otro cuerpo. Los trece ubicados en el cuerpo meridional disminuyen en altura siguiendo la dirección oeste-este, mientras que los trece restantes, correspondientes al cuerpo septentrional, lo hacen en sentido inverso.

Escultura. Homenaje a José Luis Sampedro.

   

  Madrid, bajo el mandalo de la alcaldesa Manuela Carmena, encargo a la escultura Natividad Sánchez  un momumento  en homenaje al genial escritor y humanista José Luis Sampedro.

      El monumento consiste en una niña sentada sobre un montón de libros que, a su vez, están sujetados por una larga peana de acero, donde se puede leer un texto del propio Sampedro sobre la emoción de navegar por la literatura, con la rúbrica del propio escritor en la base. Las palabras de la larga peana deberian iluminarse de noche con un haz que simulara que van cayendo.      

   La escultora Natividad Sánchez cuenta que la niña representada está leyendo una novela del propio José Luis Sampedro, Congreso en Estocolmo. Y que lo hace a escondidas después de que sus padres le hayan prohibido leerla, porque piensan que su voltaje pasional no es adecuado para su edad. La niña es la propia Natividad Sánchez

    Este homenaje remataba un reconocimiento que el Ayuntamiento de Madrid quiso hacer a uno de sus escritores, humanistas y académicos más destacados durante el año del centenario de su nacimiento, en 2017. Entonces el pleno municipal aprobó poner su nombre al parque situado junto al Centro Cultural Galileo, que después fue reformado en varias fases.   

  El monumento se ubica en el parque desde hace mucho tiempo, pero el monumento ha pasado desapercibido para muchos porque aún no ha sido inaugurado por el Ayuntamiento.

    Mientras que esperamos  a que algún responsable municipal acuda a recordar al escritor y economista de Chamberí, su obra transmite serenidad, belleza y curiosidad por la lectura a todo el que entra al parque.  

El texto del monumento a José Luis Sampedro

Esa navegación en la librería, en mi carabela de los descubrimientos, esa conquista fácil de otros mundos, de otras vidas, que nunca conocería sin el libro es la fuera, la magia, la salvadora vivencia de la lectura. Desde que, en mi infancia, Salgari me llevó a vivir entre los bucaneros del Caribe, hasta ahora en que puedo asomarme a las mitocondrias y su discutido misterio en las células, mientras yo no pierda los ojos ni la razón, la lectura llenará mis deseos, provocará otros y me descubrirá lo que no sospecho dando a mi limitada vida física perspectivas innumerables.

Estatuas de Madrid. Atletas.

   El conjunto escultórico esta situado junto a un centro educativo, construido inicialmente en 1944 para albergar el Orfanato Nacional de Santa María del Pardo. El recinto tiene su origen en una finca de recreo que a principios del siglo XIX pertenecía a varios vecinos de Carabanchel. En 1829 la propiedad despertó el interés de María Cristina, esposa de Fernando VII, quien la adquirió y posteriormente amplió con diversas construcciones convirtiéndola en Real Posesión; en 1859 la finca fue vendida a D. José de Salamanca, quien realizó nuevas intervenciones en ella y, tras la muerte de éste, pasó a manos del Estado en 1887. Su extensión sería ocupada desde entonces paulatina y desordenadamente por diversas instituciones de carácter social y docente, construyendo algunas nuevas edificaciones y aprovechando las existentes para albergar diferentes usos. Se inició así un proceso que alteraría significativamente la morfología de la propiedad, durante el que serían sustraídos o destruidos muchos de los elementos ornamentales originales del conjunto; entre ellos se encontraba un nutrido grupo de esculturas de inspiración clásica, desconociéndose si la pareja de esculturas procede de dicho conjunto o si, como indican algunos estudios sobre la historia de la propiedad, se trata de copias posteriores a dicha fecha.

  De las dos estatuas sólo se puede apreciar la configuración original de una de ellas debido a los cuantiosos desperfectos que muestran; la mejor conservada, a la que le faltan la cabeza, la mano derecha y el brazo izquierdo, muestra la figura completa de un atleta o gladiador con el torso y las piernas desnudos, el brazo derecho doblado sobre el pecho, posiblemente sujetando una lanza u otro instrumento, la pierna izquierda levemente flexionada y la derecha atrasada, en una postura dinámica que reproduce el inicio de un movimiento. La figura, apoyada sobre un pequeño tronco situado tras ella decorado con piñas y formas vegetales onduladas, descansa sobre una gruesa placa irregular que forma parte de la escultura, y el conjunto a su vez se eleva sobre un voluminoso pedestal. De la otra escultura que forma la pareja apenas quedan unos fragmentos de la pierna, el tronco sobre el que se apoyaba la figura y su base, por lo que se desconocen los detalles de su configuración, si bien, y gracias a los escasos documentos gráficos existentes, se sabe que ambas eran similares tanto en dimensiones como en composición y tema.

Estatuas de Madrid, Cabeza olmeca

   La escultura fue donada a la ciudad de Madrid por el estado mexicano de Veracruz, bajo el mandato de Miguel Alemán. Se trata de una réplica exacta, realizada en 2005 por el escultor Ignacio Pérez Solano, de una de las colosales cabezas esculpidas por la cultura precolombina Olmeca; en concreto, reproduce la denominada Cabeza Colosal nº 8, conocida como el "Rey", que debió de tallarse entre los años 1200 y 900 a. C y que actualmente se considera una de las piezas más representativas del grupo de 17 cabezas olmecas halladas completas hasta la fecha. La obra original fue encontrada en San Lorenzo Tonochtitlán y hoy se exhibe en el Museo Nacional de Antropología e Historia de su capital, Xalapa. 

   La réplica se instaló en una de las principales glorietas del Ensanche de Vallecas, el 23 de mayo de 2007.

 La cabeza descansa sobre una gran piramide escalonada, de base cuadrada y con cuatro rampas laterales, realizada con hormigón revestido de placas de caliza.  

  La pirámide se alza sobre un estanque cuadrado,  realizado con los mismos materiales, desde el cual se impulsa el agua hacia la base de la cabeza, para hacerla discurrir después por cuatro rampas con salientes de piedra que forman pequeñas cascadas.

Estatuas de Madrid. Burrito

  

En origen el burrito remataba una fuente, hoy desaparecida y convertida en un pequeño ajardinamiento. La pieza, firmada el 7 de agosto de 1955, corresponde a la ornamentación inicial del Instituto Tajamar, dependiente del Opus Dei. La figura del borrico constituye una alusión simbólica al fundador de esta prelatura personal, José María Escrivá de Balaguer, quien se definía a sí mismo como "burro de Dios".

 La escultura metálica es de factura realista, supone una alusión simbólica al fundador del Opus Dei, que en este caso está complementada con otros símbolos referidos al Instituto Tajamar; en concreto, los relieves con su escudo y su inicial que adoran las alforjas soportadas a lomos del burrito. La pieza está dedicada en su base, junto a la pata delantera izquierda del animal, con la siguiente inscripción grabada: A / D. RODRI / 7-VIII-/ 1955.