Exposición. Isabel Matoses. La imagen recuperada

 museo

LÁZARO 

 GALDIANO

Isabel Matoses. La imagen recuperada

08.07-06.09.2026

Esta exposición supone un reto y, al mismo tiempo, una oportunidad excepcional: presentar por primera vez en un museo la obra de una fotógrafa -Isabel Matoses (1930-1985)- que, pese a la calidad y originalidad de su producción, ha sido hasta ahora escasamente reconocida. Su recuperación permite completar una narrativa todavía inconclusa de la historia de la fotografía española y devolver visibilidad a una creadora cuya aportación resulta hoy importante para comprender la cultura visual de las décadas de 1970 y 1980.

   Compuesta por más de 70 imágenes, la muestra es una oportunidad excepcional para descubrir a una de las figuras pioneras y más singulares de la fotografía experimental española de la Transición, con una obra innovadora que desde hace cuatro décadas permanecía dispersa, inédita o fuera de la circulación pública.

  La trayectoria de Isabel se desarrolló al margen de los circuitos oficiales, con un elevado grado de autoaprendizaje e independencia, circunstancia que favoreció una mirada personal, libre de muchos de los condicionantes académicos de su tiempo. Su labor artística y pedagógica inspiró a nuevas generaciones de fotógrafos a explorar caminos experimentales más allá de los límites tradicionales del medio.

Defensora de la fotografía como forma de creación artística, combinó un sólido dominio técnico con una marcada vocación experimental, incorporando recursos procedentes de otros ámbitos visuales como el diseño, el grabado, el dibujo o el cine.

   Su obra abarca géneros diversos, desde el documentalismo y el retrato, hasta la fotografía de calle o la moda, pero encuentra su unidad en una constante exploración de las posibilidades expresivas de la imagen y entiende la cámara no solo como un instrumento para registrar la realidad, sino como una herramienta capaz de construir una visión propia del mundo.

Acompañada de la publicación de un libro-catálogo, Elaboraciones fotográficas (1969-1985), y comisariada por Begoña Torres, la muestra es una ocasión irrepetible para contemplar casi la totalidad de una obra innovadora que permanecía dispersa, inédita o fuera de la circulación pública y que se podrá descubrir en Sala Pórtico, Galería y Arte Invitado del Museo.

Bocadillos. Guardia Civil

     

  Es un clásico del  del tapeo en el Casco Antiguo de Zaragoza, conocido popularmente  como «Guardia Civil».  El origen del nombre «Guardia Civil» es popular y genera diversas teorías locales, aunque hace referencia directa a este clásico bocado. 

 Ingredientes

      Un panecillo tipo baguette o minipán crujiente.

    Sardina salada en seco o curada, de sabor intenso.

    Rodajas de tomate fresco o untado   .

    Rodajas de pepinillo en vinagre o agridulce.

    Pimiento rojo o tiras de pimiento del piquillo 

    Aceite de oliva virgen extra (AOVE).

    Picante

Elaboración 

       Cortar el pan a modo de montadito o mini bocadillo y tuéstalo ligeramente para que quede crujiente. 

        Untar un chorrito de aceite de oliva virgen extra en la base.

        Poner unas rodajas finas de tomate fresco sobre el pan.

    Colocar encima las láminas de pepinillo y los pimientos del piquillo (que puedes pochar o caramelizar ligeramente en una sartén con un poco de aceite antes de usar).

        Añadir el lomo de sardina rancia limpia sobre los pimientos.             Terminar con unas gotas del aceite de oliva de las propias sardinas o un toque de picante al gusto.

Teatro. Camino a la meca

 Teatro Bellas Artes

       Director Jesús Cimarro

Camino a la meca

Desde el 09 de septiembre de 2026

Sinopsis

Una de las principales razones que encuentro para sumarme a un proyecto es saber, o intuir, que será la oportunidad de conocer y compartir experiencias con personas que me conmuevan para siempre. Fui muy afortunado en mi vida en contar con el cariño y la complicidad de artistas inmensos. Fuentes de inspiración.

Me enamoré de Lola Herrera encuentro tras encuentro. Fascinado con su carisma. conmovido por su lucidez, alucinado por su curiosidad y su deseo.

Se trataba entonces de encontrar un material que estuviera a la altura de semejante mujer, que representara de alguna manera todo aquello de lo que ella deseaba hablar. Y yo con ella.

El camino a la Meca, de Athol Fugard, se inspira en una mujer real, Helen Martins, que se rebeló contra todos los estamentos de su época. Un ser que persigue el deseo, la luz de la inspiración que no corresponde a ninguna edad ni a ninguna generación. Alguien que prefiere las preguntas a las certezas, que valora su libertad y su autonomía enfrentando a su tiempo y al mundo que la rodea.

Al leerla escuche la voz de Lola latiendo en cada texto. Sin trascendencias flota en el aire las ganas de vivir con libertad y de hacerlo intensamente.

Deseábamos conformar un elenco con el que el viaje fuera enriquecedor y placentero, porque todos sentimos que esta será una experiencia del todo transformadora.

Honrado y entusiasmado por este nuevo proyecto que creo que va a quedar en la mente y en los corazones de los que lo hacemos y en cada uno de los espectadores que nos acompañen.

Claudio Tolcachir

Reparto

Lola Herrera

Natalia Dicenta

Carlos Olalla

Ficha artística

Autor: Athol Fugard

Versión: Claudio Tolcachir

Escenografía: Alessio Meloni

Vestuario: Pablo Menor

Iluminación: Juan Gómez-Cornejo

Ayudante de dirección: María García de Oteyza

Gerente/Regidor: Leo Granulles

Técnico de sonido: Félix Botana

Técnico de iluminación: Javier Gómiz

Maquinista: Alfonso Peña

Peluquería y sastrería: Gema Moreno

Diseño de cartel: David Sueiro

Fotografía de cartel: Daniel Dicenta

Jefe de producción: Juan Pedro Campoy

Ayudante de produccion: Estela Ferrándiz

Jefe técnico: Ignacio Huerta

Dirección: Claudio Tolcachir

Productor: Jesús Cimarro

Una producción de Pentación Espectáculos

Bocadillos. Paquito extremeño

   

Es comida fina pero desenfadada, que puedes comer de pie en terrazas mientras sales a hacer algún plan de fin de semana. Y también gusta mucho a las personas que valoran la cocina tradicional en formato moderno, en las que cada bocado recuerda al sabor de la cocina de la tierra.

     Ingredientes

      400 g de pierna de cordero fileteada fina

      4 barritas de pan de bocadillo

       Canónigos

       Pimienta

       16 pimientos del piquillo

       Azúcar

       Sal

       2 cebollas rojas, 

       250 ml de agua, 

       150 ml de vinagre, 

       50 g de azúcar, 

       10 g de sal, 

       1 ramita de tomillo, 

       1 ramita de romero, 

       4 clavos de olor, 

       8 unidades de pimienta negra en grano

       200 g de mayonesa

       1 c/s de mostaza de Dijon

       1 c/c de curry en polvo

       1 c/s de salsa perrins

     Preparación

      Salsa de Mostaza.

     Para la salsa de mostaza, mezclamos todos los ingredientes y reservamos.

      Pimientos.

            Para los pimientos, escurrimos del tarro y reservamos el jugo, ponemos en una sartén un poco de aceite de oliva, colocamos los pimientos sin amontonar, bien repartidos sobre la sartén y dejamos freír un par de minutos a fuego medio. Después, damos la vuelta y añadimos un par de cucharadas de azúcar sobre los pimientos, agregamos el jugo de los pimientos y dejamos cocer hasta que se evapore totalmente y empiecen a caramelizarse. Después, damos la vuelta y caramelizamos ligeramente por el otro lado, retiramos y reservamos.

      Cebolla roja encurtida.
        Para la cebolla encurtida, ponemos a cocer todos los ingredientes durante un minuto, incorporamos la cebolla cortada en juliana y dejamos unos segundos en el fuego. Retiramos y reservamos en un tarro para que se enfríe. Si se hace con par de días de antelación, quedará mejor.

      Bocadillo.      

          Para montar el bocadillo, tostamos ligeramente el pan por la parte interna, colocamos en la base los pimientos y los canónigos. A continuación, disponemos la carne hecha en plancha o parrilla con sal y pimienta, aconsejamos dejarla en su punto ya que estará mas jugosa y tierna, incorporamos la cebolla encurtida y la salsa por encima, cerramos con la parte superior del pan y servimos.

Teatro. El nudo gordiano

 TEATRO

 ESPAÑOL

El nudo gordiano

Johnna Adams

Del 17 al 25 de octubre de 2026

Sobre el espectáculo

   El nudo gordiano, de Johnna Adams, es un intenso drama psicológico que se adentra en los rincones más oscuros de la maternidad, la lealtad y el dolor. Ambientada en una pequeña comunidad estadounidense sacudida por una tragedia escolar, la obra enfrenta a una madre con la profesora de su hijo. A medida que avanza el encuentro, lo que parecía una conversación conciliadora se convierte en un duelo verbal cargado de tensión, reproches y verdades que hieren. Con una estructura precisa y diálogos afilados, Adams plantea preguntas incómodas sobre la responsabilidad, el perdón y los límites del amor materno. El nudo gordiano no ofrece respuestas fáciles, pero invita a mirar de frente las complejidades morales de un mundo donde el bien y el mal rara vez están claramente definidos. Una obra conmovedora y brutalmente honesta.

Nota del director

El nudo gordiano es una leyenda de la antigua Grecia. Gordio, Rey de Frígia, realizó un nudo imposible de desatar a simple vista. Los cabos estaban ocultos en su interior. El que consiguiera deshacerlo recibiría un gran poder y gobernaría Asia. Alejandro Magno atraído por el mito intentó resolverlo, tras varios intento fallidos, decidió cortarlo. Eligió esa forma de solucionar el problema para consolidarse como líder. Ante una situación intrincada lo mejor era una decisión drástica.

Esta metáfora sobrevuela la pieza de Johnna Adams que plantea un espacio de conflicto entre dos mundos enfrentados ante un enigma: Gidion. Un niño de once años.

Si la mente adulta es ya un rompecabezas lleno de contradicciones y peculiaridades, la de un niño es un lugar prácticamente ignoto en donde abundan los prejuicios y los lugares comunes. Como material dramático es probablemente uno de los mas apasionantes. Está repleto de incógnitas  y es un terreno de permanente pelea ideológica y cultural desde el siglo XIX. 

¿Cómo educar a nuestros hijos? ¿Quién los educa? ¿Hasta dónde llega la responsabilidad de los profesores frente a los padres?  ¿Cuál es la manera de reconducir sus conflictos? ¿Cómo dar respuesta a aquellos niños que no entran en los cánones de lo que consideramos normativo? ¿Qué es la infancia?

Con estos elementos, Adams conforma un drama para dos actrices de escritura directa y clínica. Repleta de claroscuros. Una pieza, desde mi punto de vista, apasionante y misteriosa que plantea una dicotomía ante el abismo. ¿Qué hacer? ¿Cortar el nudo o intentar deshacerlo? ¿A quién corresponde esa decisión? Y sobre todo, ¿quién es responsable de sus consecuencias? ¿El sistema? ¿La familia? ¿Ambos? ¿Ninguno?

Israel Elejalde

Ficha artística

Autor: Johnna Adams

Dirección: Israel Elejalde

Adaptación: Paula Paz

 

Reparto (por orden de intervención):

Heather: Eva Rufo

Corryn:  María Morales

Escenografía: Mónica Boromello

Vestuario: Sandra Espinosa

Iluminación: Paloma Parra

Música y Espacio sonoro: Sandra Vicente

Ayudante de Dirección: Rocío Peláez

 Una producción del Teatro Español en coproducción con Teatro Kamikaze

Bocadillos. Zarangollo

 

Un bocadillo de zarangollo es un almuerzo contundente, lleno de sabor mediterráneo y muy fácil de preparar en casa.

Ingredientes

1 calabacín mediano
1 cebolla pequeña
2 huevos
Aceite de oliva virgen extra y sal
1 barra o panecillo de pan crujiente 

Preparación

Cortar las verduras: Pica la cebolla en juliana fina y corta el calabacín en medias lunas o rodajas no muy gruesas. 
Pochar la cebolla: Pon un chorro de aceite de oliva en una sartén a fuego medio y sofríe la cebolla con una pizca de sal hasta que esté blanda y transparente. 
Añadir el calabacín: Incorpora el calabacín a la sartén, sal aGezusta al gusto y cocina a fuego medio-bajo durante unos 20 o 25 minutos, removiendo de vez en cuando hasta que esté muy tierno. 
Hacer el revuelto: Bate ligeramente los huevos (o échalos directos), viértelos sobre las verduras y remueve a fuego bajo. Apaga antes de que se sequen para que el huevo quede jugoso y cremoso.
Montar el bocadillo: Abre el pan por la mitad y rellénalo con el zarangollo caliente o a temperatura ambiente. 

Exposición. Ewa Juszkiewicz

 

Ewa Juszkiewicz

Del 26 de mayo al 6 de septiembre de 2026

El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza presenta una exposición monográfica de Ewa Juszkiewicz (Gdańsk, Polonia, 1984) como parte del programa dedicado a la colección Blanca y Borja Thyssen-Bornemisza. Comisariada por Guillermo Solana en estrecha colaboración con la artista, la muestra, su primera presentación individual en un museo, reúne una veintena de pinturas.

En su obra, Juszkiewicz reinterpreta la tradición histórica del retrato femenino, replanteando los motivos visuales de la pintura clásica europea y abordando de forma crítica las representaciones canónicas de la belleza femenina. Mediante una técnica refinada y un lenguaje visual que se hace eco de la estética de sus modelos, combina un enfoque pictórico tradicional con gestos subversivos. Sus composiciones rompen con las convenciones del retrato: los rostros de las retratadas quedan ocultos tras elaborados arreglos de telas, peinados, frutas o vegetación, recurriendo a una sensibilidad surrealista al tiempo que reformulan el género.

Al deconstruir y reimaginar a las mujeres retratadas en la pintura histórica, Juszkiewicz sitúa estas imágenes en un contexto contemporáneo. Su obra analiza cómo se ha configurado la feminidad en la pintura europea, donde a menudo se ha definido a las mujeres a través de ideales de belleza y decoro. En sus cuadros, las figuras eluden interpretaciones fijas, lo que abre la imagen a múltiples lecturas.

Ewa Juszkiewicz ha expuesto en importantes instituciones internacionales, como el Brooklyn Museum de Nueva York, el Centre Pompidou-Metz, el Musée d’Art Moderne de París, el Museo Picasso Málaga y el Museo Nacional de China de Pekín, entre otras. Su trabajo forma parte de las colecciones de museos como el Museé d’Art Moderne de París, el Brooklyn Museum de Nueva York, el Albertina Museum de Viena, el Long Museum de Shanghái y el Museum of Contemporary Art de San Diego. 

Con el apoyo de:

Almine Rech