martes, 5 de mayo de 2026

Bibliotecas de Madrid. Palacio Bermejillo

  La biblioteca de dos pisos en madera  conserva una valiosa chimenea original del Siglo XVI con azulejos de Talavera.

  Sobre la balaustrada del piso superior de esta curiosa y original biblioteca, llama la atención el lema escrito en latín "Non quo, sed quomodo", que puede traducirse: "No importa el qué sino el cómo".

  La biblioteca reunía libros raros y ediciones príncipe además de ejemplares miniados, en su mayoría de escritores franceses y flamencos.



lunes, 4 de mayo de 2026

Esclavos y esclavas españoles. Gaspar Yanga

    

   Yanga fue apresado en la región de los abron o "brong de Atabubu", también llamados "bono" de Brong-Ahafo, al parecer del territorio de la Guinea alguna vez perteneciente al Imperio de Ghana, siguiendo la ruta hacia el archipiélago de Cabo Verde, otro principal centro comercial de esclavos, de dominio portugués.  

  Hacia 1579, Gaspar Yanga (también mencionado como Nyanga o Yangá) llegaba a Veracruz como esclavo. Se lo ha descrito como un hombre alto, fuerte e inteligente. Pronto aprendió la lengua española y pudo huir al monte, volviéndose cimarrón y uniéndose a las numerosas pandillas cimarronas que andaban por entonces en las cercanías del puerto de Veracruz. 

  Tomó el liderazgo de la Rebelión de Cimarrones en México, que aparte de algunos cultivos, sobrevivían de los asaltos a las haciendas de la rica zona agrícola y azucarera de Córdoba y Orizaba y a los cargamentos que iban y venían entre la ciudad de México y el puerto de Veracruz.   

  A principios del año 1609 corría el rumor de que los cimarrones planeaban un levantamiento para derrocar a las autoridades virreinales y nombrar a Yanga como Rey. Para ese entonces Yanga era el líder moral de la causa libertaria, el jefe militar era Francisco de la Matosa, originario de Angola que se había unido al grupo en el año 1600, su lugarteniente era Ñanga, hijo de Yanga. La situación era insostenible para las autoridades virreinales ante la inquietud que generaba entre los hacendados de la región e incluso en la ciudad de México.   

En la Plazuela del Yanga, el la cabecera municipal se encuentra la estatua de bronce levantada en su honor. Mide unos seis metros, empuña un machete con la mano derecha, con la izquierda sostiene una caña. Se colocó por disposición del gobernador Rafael Hernández de Ochoa. Desde el 10 de Agosto de 1976, anualmente se realiza el el Festival de Yanga o el Carnaval de la Negritud donde carros alegóricos y comparsas tratan de emular la victoria de los cimarrones africanos sobre los españoles. 

  Se dispuso el envío de una expedición militar desde la ciudad de Puebla al mando del capitán Pedro González de Herrera. El 23 de febrero de 1609 asaltaron el palenque de Yanga. Fácilmente superados, los cimarrones se retiraron. La Rebelión no había sido sofocada. A los españoles no les quedó más remedio que echar su furia sobre el campamento desierto, quemaron las 60 casas y arrasaron con las plantaciones.   

  No se sabe la manera como Yanga hizo llegar a los españoles las condiciones de su rendición. Lo cierto que al virrey le llegó el texto: sólo podían abandonar la lucha si las autoridades les ofrecían la amnistía, la libertad total y el derecho de crear para sí una villa con suficientes tierras para criar a sus hijos en paz y como buenos sujetos del rey y de la Iglesia; que en este pueblo no debía entrar ningún español; que el gobierno de su pueblo debía quedar en manos del mismo Yanga y, luego de él, en las de sus descendientes; que les daban un plazo de un año (es decir hasta 1610), al cabo del cual reanudarían las hostilidades... Como contrapartida, los cimarrones se comprometieron a ayudar a las autoridades a capturar los esclavos que en adelante se seguirían huyendo de sus amos, renunciando ellos mismos a la rebeldía. La Corona española aceptó.   

  El 3 de octubre de 1631 se reconoció como pueblo libre a San Lorenzo de los Negros -después su nombre fue cambiado a San Lorenzo Cerralvo, hoy Yanga-, allí “vivieron con derechos muy similares a los de españoles peninsulares; contaban con propiedades, caballos, de hecho tenían su propia reina, leyes y gobernante: Yanga era el jefe del pueblo”.

   El 5 de noviembre de 1932 se estableció que el municipio y la cabecera se denominara Yanga, el 22 de noviembre de 1956 se elevó a la categoría de villa al pueblo de Yanga.

Teatro. Yo sólo quiero irme a Francia

 







Yo sólo quiero irme a Francia





  Elisabeth Larena escribe y dirige su ópera prima. Un montaje dramático protagonizado por la veterana actriz María Galiana centrado en la memoria histórica, las herencias emocionales y las huellas íntimas del franquismo en varias generaciones de mujeres. Una obra que podrá verse en el Gran Teatro Pavón del 1 al 23 de mayo, con funciones de miércoles a domingos.

  Inés acude al velatorio de Pilar, una mujer a la que nunca conoció y que, sin previo aviso, le ha dejado su casa en herencia, excluyendo de ello a Leo, su propia nieta. Este gesto aparentemente incomprensible se convierte en el detonante de un encuentro entre ambas mujeres y en el inicio de una investigación que las obliga a reconstruir la vida de Pilar.
  A medida que avanza la historia, Inés y Leo descubren un pasado oculto que se remonta a la infancia de Pilar durante los últimos meses de la Guerra Civil Española y a su juventud en la Sección Femenina, institución clave en la educación ideológica de las mujeres durante el franquismo. La obra expone así cómo determinados valores impuestos continúan operando en el presente, incluso cuando nadie los reivindica abiertamente.
  El proyecto se nutre de un proceso de documentación profundamente personal. Larena conecta la biografía de Pilar con sus propias memorias familiares, aquellas vividas por su abuela y transmitidas de forma indirecta. Protagonizada por María Galiana junto con Nieve de Medina, Alicia Armenteros y Anna Mayo, la pieza se construye desde una mirada coral y femenina que combina rigor histórico y sensibilidad contemporánea con el fin de revisar el pasado para comprender el presente, poniendo el foco en aquellas herencias invisibles que, sin ser reclamadas, siguen condicionando nuestras vidas.

Ficha artística:

Dramaturgia y dirección - Elisabeth Larena
Escenografía - Fernando Bernués
Iluminación - Nacho Martín
Vestuario - Ana Turrillas
Espacio sonoro - Alfonso Antolín
Iluminación - Nacho Martín
Reparto - María Galiana, junto a Nieve de Medina, Alicia Armenteros y Anna Mayo
Producción - CONTRAproducións



domingo, 3 de mayo de 2026

Calles y plazas de Madrid. Celenque

     

   Denominada anteriormente plazuela de Don Juan de Córdoba, se encuentra ubicada a orillas de la calle del Arenal, entre la calle de Tetuán, la de la Tahona de las Descalzas, y la del Maestro Victoria, adyacente a la plaza de las Descalzas. Tras el derribo del Convento de San Martín y el alineamiento de las fachadas, la plaza adquirió el aspecto actual que asemeja más a una calle ancha que a una plaza habitual. En esta plaza tenía su casa Juan de Córdoba y Celenque, alcaide de la casa real de El Pardo, durante el reinado de Enrique IV.  

    La plaza toma su nombre del que a finales del siglo XV se estableciera en dicho espacio: Juan de Córdoba y Celenque, alcalde de El Pardo. Tras él y pasado algún tiempo se edificó la casa de la duquesa de Nájera y del marqués de Belmonte y luego del duque de Arcos y Maqueda. En dicha plaza se encontraba el Hospital de la Misericordia (Real Casa de Misericordia) coincidiendo su planta aproximadamente con el solar donde se encuentra en la actualidad el edificio de El Corte Inglés. Fundado en 1559 por Juana de Austria, hermana de Felipe II. Este hospital fue derribado a mediados del siglo XIX, siendo posteriormente el Teatro de los Capellanes. El derribo del teatro dejó a partes iguales un ensanche de la plaza y el espacio para el edificio de El Corte Inglés.

   El arquitecto Antonio Zabaleta realiza un edificio muy conocido en el Madrid Isabelino, denominado Baños de Capellanes, y que se encontraba en la plaza (edificado en 1836, no se inauguraría hasta 1843).  

Flores para las MADRES y los TRABAJADORES.

    Las flores del este domingo, Día de la Madre y casi Día del Trabajo, son para todas las MADRES, para todos los TRABAJADORES y por supuesto para mis FACEAMIGOS.

                                      ¡Feliz domingo!  













Fotografía: J Ruiz

sábado, 2 de mayo de 2026

Calles y plazas de Madrid. Silva.

    

La via comienza en la plaza de Santo Domingo y finaliza en la plaza de Santa María de Soledad Torres Acosta, también plaza de la Luna. En su trayecto atraviesa la Gran Vía. 

    Según la tradición el nombre de la calle provendría de dos nobles y hacendados caballeros que vivieron en ella, llamados García de Silva Figueroa y Juan de Silva, que habrían sido célebres el uno por sus «caritativos sentimientos» y el otro por su habilidad diplomática, en tiempos del rey Felipe III. El primero habría fundado el hospital de la Venerable Orden Tercera de Santo Domingo en unas casas de la calle de San Bernardo, frente al desaparecido convento del Rosario.​   

  En el antiguo número 39 de la calle se encontraba el hospital de la Buena Dicha, fundado en 1594 por el abad del monasterio de San Martín.​ Contaba con una iglesia, muy reducida, cuyo único aspecto de interés era un antiguo sepulcro al lado de la epístola.​ En el siglo xx, entre 1914 y 1917, estos edificios se derribaron, para construir en el solar resultante la actual iglesia de la Buena Dicha,​ ubicada en el número 21.​ El número 23 de la vía alojó la sede de Alianza Popular, desde 1977​ hasta su traslado a la calle de Génova a comienzos de la década de 1980.​



Exposición. AURÈLIA MUÑOZ Entes

 MUSEO NACIONAL

 CENTRO DE ARTE

 REINA SOFIA


AURÈLIA MUÑOZ

Entes


hasta el 07 sep 2026



   La exposición Aurèlia Muñoz. Entes traza un recorrido integral por la obra de una figura imprescindible en la comprensión del arte textil contemporáneo. Vinculada en sus inicios a movimientos como la nouvelle tapisserie y a la Escuela Catalana del Tapiz, la práctica de Aurèlia Muñoz (Barcelona, 1926-2011) trasciende los ámbitos del tejido, la fibra o la artesanía.En su trabajo, la artista recurre a la combinación de técnicas ancestrales y recursos contemporáneos para prestar atención al impacto de las crisis posindustriales en los ecosistemas terrestre, acuático y aéreo, los cuales emergen como grandes motivos en su producción artística.  

   Los primeros collages y ensamblajes, de influencia surrealista y gótica, y los grandes bordados pictóricos de Muñoz dan paso en esta exposición a un conjunto inédito de estructuras de macramé procedentes de colecciones institucionales de España, Europa y Estados Unidos. Sus emblemáticas esculturas-cometa y sus últimas instalaciones, realizadas con papel hecho a mano, también tienen una presencia clave en la muestra, que, igualmente, incluye una vasta selección de maquetas y dibujos desconocidos hasta la fecha. 

   La propuesta, cuyo título hace referencia a uno de los conceptos fundamentales en la obra de esta artista —los entes—, aborda más de cincuenta años de su práctica polifacética. Una visión sin precedentes que busca abrir nuevas perspectivas sobre su singular legado.