Teatro. Historia de una maestra.

Teatro Valle-Inclán

      MADRID

  

Historia de una maestra

De Josefina Aldecoa

Adaptación Aurora Parrilla

 del 21 de noviembre al 1 de enero

Nota de la directora

Creo que en la cultura está el alma de los pueblos. Y creo que la educación es el vehículo que la hace posible, la materializa.

Historia de una maestra me habla del peligro de enseñar y de la sed que tenemos de aprender. Me muestra cómo es el mundo hoy y me habla del futuro que nos espera.

Pienso en las Misiones Pedagógicas durante la República Española y aún me sigue pareciendo un sueño que aquello pudiera suceder. Sucedió. Fue posible. Fue real.

De una manera muy íntima, además, Historia de una maestra nos coloca en la piel de las alumnas de aquellas maestras republicanas que un día creyeron en el poder de la educación como elemento transformador de las sociedades, apostando por una escuela pública, laica, democrática, inconformista, solidaria. O ¿no son en cierta manera los teatros escuelas de pensamiento?

Sobre el espectáculo

Esta es la historia de Gabriela. Una maestra que viaja por escuelas rurales difundiendo la pasión por aprender, que llega a Guinea Ecuatorial, sueña, vive y sufre la Segunda República y que termina dejando el testigo a su propia hija. Gabriela se enfrenta a una España convulsa, prisionera de un régimen totalitario, en un periodo que transcurre entre los años veinte y el comienzo de la Guerra Civil española, con la convicción de que la educación es una herramienta peligrosa con la que se puede vencer una guerra.

Pero es también la historia de Josefina, la hija de esta maestra, que acabó fundando el Colegio Estilo en Madrid en plena dictadura franquista. Una hija que no solo recoge el relevo de su madre sino, sobre todo, su fe en la enseñanza.

Esta es la historia de miles de niños, de miles de maestros, de miles de escuelas y miles de libros, de una sociedad que se movilizó con el propósito de salir de la oscuridad y la ignorancia para ser libre. Pero bien podría ser una historia de nuestro tiempo, en pleno 2025, en el que siguen existiendo focos activos de lucha armada y en el que para algunos la educación sigue siendo una alternativa real y posible ante la violencia.

Hoy, el relevo que un día Gabriela entregó a Josefina nos llega a nosotros. ¿Se puede salvar un país desde las aulas?

Ficha artística:

Autora - Josefina Aldecoa

Adaptación - Aurora Parrilla

Dirección - Raquel Alarcón

Dirección asociada - Laura Ortega

Reparto - Esther Isla , Thomas King, Andrés Picazo, María Ramos, Julia Rubio, Víctor Sainz, Ainhoa Santamaría, Fernando Soto, Alfonso Torregrosa, Pablo Vázquez y Manuela Velasco

Escenografía - Pablo Chaves

Iluminación - David Picazo

Vestuario - Paola de Diego

Música y espacio sonoro - Kevin Dornan

Vídeo - Elvira Ruiz Zurita

Movimiento - Alba Blanco

Ayudante de dirección - Sabela Alvarado

Ayudante de escenografía - Amalia Elorza

Ayudante de vestuario - Vanessa Actif

Ayudante de iluminación - Marina Cabrera

Ayudante de vídeo - Alba Trapero

Producción - Centro Dramático Nacional

Prerománico español, Santa Cristina de Lena

    

    Construida a mediados del siglo IX y situada en el concejo de Lena del Principado de Asturias.

   El templo se encuentra situado en una colina de la parroquia de Felgueras cercana a Vega del Rey, que domina el valle del río Lena y a una distancia 3,5 kilómetros de Pola de Lena.   

 Puede corresponder probablemente a la antigua fundación del San Pedro y San Pablo de Felgueras del siglo VII, siendo su origen visigodo. La estructura actual se construyó en el siglo IX, año de 852, bajo el reinado de Ramiro I, por lo que se clasifica como ramirense. 

    Este edificio con planta de cruz griega, inhabitual en la arquitectura asturiana, sigue los parámetros tradicionales. El suelo se encuentra a dos alturas con la entrada más baja respecto al altar. El tipo de bóveda usada es la bóveda de cañón que descansa sobre arcos fajones reforzados en el exterior por contrafuertes.     

Está dotada de nártex y de iconostasis, formado por tres arcos de piedra que descansan sobre cuatro capiteles con sus respectivas cuatro columnas de mármol cerradas por celosías caladas en forma rectangular, que separa el presbiterio de la nave principal. En el fondo se puede ver el iconostasio que sigue las pautas del arte de Ramiro I aunque se pueden contemplar motivos visigodos en la decoración.

Fotografía: J. Ruiz

Palacios y casas de Madrid. de Julio Castanedo

     

  Monumental Casa-Palacio ubicada en la calle Velázquez 63, construida entre 1906 y 1908 por el arquitecto Tomás Gómez-Acebo y Retortillo para el promotor inmobiliario Julio Castanedo, quien reservó el piso principal y parte del bajo para uso propio. Las plantas superiores se destinaron a viviendas de alquiler para la alta burguesía.     

  De estilo ecléctico con fuerte influencia francesa y una notable forja negótica, Fue dotado con un ascensor de la marca Schneider, cuya caja fue realizada por la ebanistería Pinillos, que estaba situada en la calle de Espoz y Mina, 5.

     Durante la Guerra Civil, sirvió como Cuartel General de las Brigadas Internacionales y luego como sede del Ayuntamiento de Madrid Republicano. 

    Desde 2001, ha sido conocido también como el edificio Cuatrecasas por acoger las oficinas del bufete de abogados Cuatrecasas (anteriormente Herbert Smith Freehills).

Flores para patriotas de verdad.

       Las corruptelas que se descubre, las falsedades que se escuchan, los improperios que se intercambian, las sentencias injustas, los veredictos políticos, el abandono del ciudadano, los   insultos a la inteligencia de los votantes, la falta de respeto de la clase política son heridas que se hacen a la democracias y a la libertad. 

      La libertad y la democracia no se regalan, se consiguen a un alto precio y hay que cuidarlas, mimarlas y conservarlas.  De no ser así, llegaran los salva patrias de toda la vida, con su falsa verborrea, vendiéndonos humo bicolor para terminar colocándonos bajo las suelas de sus botas. 

       Estas flores son para todos aquellos que cuidan la patria con el trabajo bien hecho, con la responsabilidad, el cumplimiento de las las leyes sin necesidad de símbolos que indique de que o de donde son. 

                                              ¡Feliz domingo!

Fotografía: J Ruiz

Exposiciones. Antonio Raphael Mengs

 Museo Nacional del Prado. 

             Madrid

Antonio Raphael Mengs 

Hasta el  1/3/2026 

   

   La exposición monográfica más importante hasta la fecha dedicada al pintor alemán Antonio Raphael Mengs. Incluye aproximadamente 150 obras de alta calidad, provenientes principalmente del Museo del Prado y Patrimonio Nacional, complementadas con préstamos internacionales. 

  Comisariada por Andrés Úbeda, director adjunto de Conservación e Investigación del Museo del Prado, y Javier Jordán de Urríes, Conservador de Patrimonio Nacional, la muestra cuenta con el patrocinio exclusivo de la Fundación BBVA.  

   La exposición ofrece al público una visión completa de Antonio Raphael Mengs (1728-1779), analizando sus modelos e influencias, destacando particularmente su relación con otros grandes maestros de la época como Raffaello Sanzio, Correggio y Pompeo Batoni. Además de exhibir un conjunto de compuesto por aproximadamente 150 obras de alta calidad, podrán verse acuarelas, pasteles, dibujos, óleos y el fresco Júpiter y Ganimedes, además de esculturas, medallas y manuscritos.

Bravas. Café El Comercial

 

  El Café Comercial, de lo más castizo de Madrid, lleva abierto 130 años, ofreciendo cafés y siendo punto de encuentro. 

    El Comercial ha tenido una gran evolución tanto de decoración como a nivel gastronómico.  hoy queremos destacar las grandiosas y famosas patatas bravas con alioli de madroño. Son una patatas bravas modernizadas que compiten de tu a tu con las más famosas bravas clásicas de Madrid.

Ópera. Carmen

 

Ópera

Georges Bizet

Carmen

10 dic, 25 - 04 ene, 26

   Carmen es la última ópera y obra maestra de Georges Bizet, basada en la novela de Prosper Mérimée. En esta ocasión llega al Real con una producción de Damiano Michieletto, que arroja una nueva luz sobre la lujuria, la violencia y la pasión de la popular ópera. La producción contará con grandes voces como Aigul Akhmetshina, que regresa al Teatro Real tras su aplaudida Elisabetta de Maria Stuarda o artistas de la talla de Michael Fabiano, Charles Castronovo o J’Nai Bridges.  Al frente la Orquesta Titular del Teatro Real estará la maestra Eun Sun Kim, actual directora musical de la Ópera de San Francisco, y primera mujer en dirigir una ópera en el Real tras obtener el primer premio del Concurso Internacional de Dirección de Ópera Jesús López-Cobos en 2008. 

Sinopsis 

 

   En Sevilla, Carmen es una gitana de espíritu libre de la que se enamora perdidamente Don José, un cabo de la guardia. Arrastrado por su amor hacia ella y en contra de los deseos de su Madre y Micaela, abandona su respetable carrera por una vida de peligro con Carmen, y sus amigos contrabandistas. Pero Carmen no tarda en cansarse de la posesividad de Don José y anhela volver a su vida de independencia. Cuando se fija en el célebre torero Escamillo, los celos y la desesperación de don José hacen que mate a Carmen.

Información

Opéra comique en cuatro actos

Música de Georges Bizet (1838-1875)

Libreto de Henri Meilhac y Ludovic Halévy, basado en la obra homónima (1845) de Prosper Mérimée

Estrenada en la Opéra-Comique de París el 3 de marzo de 1875

Estrenada en el Teatro Real el 14 de marzo de 1888

Producción del Teatro Real, en coproducción con la Royal Ballet and Opera de Londres y Teatro alla Scala de Milán

Equipo artístico

Dirección musical: Eun Sun Kim / Iñaki Encina (3,4 ene)

Dirección de escena: Damiano Michieletto

Escenografía: Paolo Fantin

Vestuario: Carla Teti

Iluminación: Alessandro Carletti

Dirección del coro: José Luis Basso

Dirección del coro de niños: Ana González

Dramaturga: Elisa Zaninotto

Reparto

Carmen 

Aigul Akhmetshina_ 10, 13, 16, 19, 23, 26, 29 dic    

J’Nai Bridges _ 11, 14, 17, 20, 27, 30 dic; 3 ene

Ketevan Kemoklidze _ 2, 4 ene

 

Don José  

Charles Castronovo _ 10, 13, 16, 19, 23, 26, 29 dic; 2, 4 ene

Michael Fabiano _ 11, 14, 17, 20, 27, 30 dic; 3 ene

 

Escamillo 

Lucas Meachem _ 10, 13, 16, 19, 23, 26 dic; 2 ene  

Luca Micheletti _ 11, 14, 27, 30 dic; 3 ene

Dmitry Cheblykov _ 17, 20, 29 dic; 4 ene

Micaëla

Adriana González _ 10, 13, 16, 19, 23, 26, 29 dic; 2, 4 ene

Miren Urbieta-Vega _ 11, 14, 17, 20, 27, 30 dic; 3 ene

 

Zuniga

David Lagares  

 

Moralès

Toni Marsol

 

Frasquita

Natalia Labourdette  

Mercédès

Marie-Claude Chappuis

 

Le Dancaïre

Lluís Calvet 

Le Remendado

Mikeldi Atxalandabaso 

Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real

Pequeños Cantores de la ORCAM